* Por cuestiones varias, no simpre musicales, Jacqueline du Pré (1945-1987) fue una las personalidades más atrayentes del siglo XX.. Acerca de ella acabamos de recibir: Jacqueline du Pré. El mito asediado, un libro escrito por Marcela Croce, profesora de la Universidad de Buenos Aires, directora de proyectos de investigación y autora de emsayos de crítica literaria.
Es mucho lo que se ha escrito y dicho sobre la violoncellista más destacada del siglo XX, desde su debut en concierto a los dieciséis años –pasando por la célebre grabación del concierto de Elgar y el matrimonio con Daniel Barenboim– hasta el retiro forzado por la esclerosis múltiple a los veintiocho, su vida ilustra una parábola trágica y perfila una figura entreñable.
Alumna de Casals y Rostropovich, disputada por los directores más famosos –Barbirolli, Abbado, Boulez, Bernstein–, la joven exitosa cuyo matrimonio rutilante era comparado con el de Robert y Clara Schumann lograba colmar tanto el exquisito Albert Hall como el popular Hollywood Bowl, mientras su conversión al judaísmo la comprometía en la Guerra de los Seis Días y el mundo asistía a la revuelta sesentista.
La voluntad de esta biografía es recuperar la imagen de Jackie, libre de los embates ominosos que la sitiaron y las desfiguraciones que la abrumaron en libros y películas, con el empeño de situarla en un contexto que engloba y excede lo musical.
* Classics to moderns.
La edición consiste en una antología de piezas originales para piano y alguna para clave. Las obras son breves y no demasiado complicadas y se deben a importantes autores, entre ellos: Bach, Haendel, Chopin, Haydn, Beethoven, Schumann, Schubert, Mendelssohn, Tchaikovsky, Prokofieff, Villa-Lobos, etc.
En resumen, una colección de obras para estudiar y disfrutar de un momento agradable con esa cierta levedad que imponen las vacaciones.
* Orquestación de Walter Piston.
Siguiendo el modelo de otros libros del mismo autor, se trata de un texto eminentemente pedagógico. La exposición es tradicional y referida a la orquesta sinfónica característica del período clásico, enriquecida por los aportes del romanticismo, nacionalismo, impresionismo y expresionismo.
La edición incluye un índice de los autores considerados (Stravisnsky es el más citado seguido por Strauss, Debussy, y Ravel).
Para aquellos interesados en el tema, compositores y arregladores, es un texto invalorable en el que Walter Piston pone a nuestra disposición todo su conocimiento y experiencia sobre el mismo.
* Step One: Teach Yourself se trata de una colección de libros, que incluye CD y DVD, para el aprendizaje de distintos instrumentos.
El libro contiene los ejercicios e indicaciones necesarias, el CD provee de bases para la práctica, y el DVD muestra en vídeo las técnicas explicadas.
Hay volúmenes dedicados a: flauta dulce, guitarra, bajo, teclados, harmónica, violín, y percusión.
* Claude Bolling plays standards
Pianista, compositor, arreglador y director, Claude Bolling supo ocupar un espacio en ese difcíl lugar que queda entre lo popular y lo “clásico”. En esta publicación se recopilan cinco versiones de algunas de las más bellas piezas del repertorio jazzístico: All the Things You Are • Drop Me Off in Harlem • Get Happy • Poor Butterfly • Stardust.
Se incluye una biografía del músico.
* The Ellington collection for solo guitar
Una docena de entre las muchas joyas que nos regaló el gran Duke: Caravan, In a mellow tone, In a sentimental mood, Prelude to a kiss, Sophisticated lady, Take the train A y media docena de piezas más.
La edición incluye las partituras en notación para guitarra y también en tablatura y un CD con las grabaciones.
Más allá de estilos y épocas, una colección de piezas para quienes les guste la buena música.
* Discovering rock bass. An Introduction to Rock and Pop Styles, Techniques, Sounds and Equipment
En este libro, el destacado bajista Dominic Palmer presenta un profundo estudio sobre los estilos de diferentes ejecutantes de música rock y pop cubriendo el período que va desde los años 50 hasta nuestros días.
El autor analiza sus obras y explica cómo obtenían el sonido que los caracterizaba. Se incluyen partituras, también tabvlaturas y acordes. El CD que acompaña proporciona bases para practicar y demos tocados por Dominic y destacados ejecutantes.
* Rossini: Duetto Buffo di Due Gatti (A Comic Duet for Two Cats)
Se trata de una nueva edición del famoso dueto basada en la primera edición de 1825. La tapa indic que es una pieza pa “dos gatos, dos gatas, o un duto mixto de gata y gato”.
* En La comprensión musical de las estéticas del siglo XX en el niño Enrique Muñoz Rubio nos ayuda a penetrar en uno de los temas más complejos: la música del siglo XX, pero con una dificultad agregada: Cómo acercar a los niños a ese mundo muchas veces de muy difícil acceso.
La música contemporánea sufre el rechazo del público, sin embardo la educación musical no puede ignorar las creaciones propias de su época y debe integrar estas expresiones en el desarrollo educativo.
El libro presenta el tabajo realizado por el autor con un grupo de niños procurando acercarlos a estis repertorios, se incluyen los resultados y las conclusiones obtenidas.
* The Copland violin collection. 13 Pieces for Violin and Piano
La edición reúne obras originales y arreglos, entre ellas: Ching-a-ring Chaw from Old American Songs (nuevo arreglo) • Duo • Hoe-Down from Rodeo • Nocturne • Simple Gifts from Appalachian Spring • Sonata • Ukulele Serenade • y otras.
* Manuel Ponce – Sonata mexicana
Ponce fue un de los más destacados compositores mexicanos del siglo XX. Sus obras para guitarra forman parte de los más destacados intérpretes y entre ellas vale destacar sus sonatas. Varias, entre ellas esta, fueron grabadas por Andrés Segovia
* Bach: Violin concertos for 2 Violins in A Minor, E Major and D Minor
El libro incluye partituras y grabaciones, en versiones de la Cologne Chamber Orchestra.
* Afro-Cuban Jazz.
A través de anécdotas y entrevistas, el libro de Scott Yanow nos propone un recorrido por el rico mundo del jazz afro-cubano. Fotografías de los protagonistas ilustran la obra.
Algunos de los músicos considerados son: Tito Puente, Cal Tjader, Willie Bobo, Machito, Poncho Sanchez, Chucho Valdés, Arturo Sandoval, Mongo Santamaria, Gato Barbieri, Eddie Palmieri, entre otros.
* The Infinite Variety of Music
Con elegante estilo y conocimiento Leonard Bernstein nos guía por las múltiples formas mediante las cuales la música se presenta ante nosotros. El libro comienza con un diálogo imaginario con George Washington en el cual se conversa acerca del valor de aprender a música como una actitud opuesta a la simple escucha.
Entre otros escritos, se incluyen textos de Bernstein acerca de la influencia del jazz, Mozart, el romanticismo, la rítmica; también análisis de sinfonías de Dvorák, Tchaikovsky, Beethoven, y Brahms; un texto acerca de la composición, etc.
* Clara Schumann – Sonate in g-moll
Pianista virtuosa desarrolló una carrera de concertista, estuvo casada con Robert Schumann y tuvo ocho hijos. Su obra compuesta es relativamente breve, escribó música para piano, canciones, música de cámara y para orquesta.
La edición presenta su Sonata en sol menor, compuesta en 1842 está integrada por cuatro movimientos: Allegro; Adagio con espressione e ben legato; Scherzo; Trio; Rondo.
* J.S. Bach – Sechs sonaten und partiten (violine solo)
¡Qué se puede decir de estas piezas para violín solo! una colección sin igual para disfrutar y disfrutar.
Fuente: Para más información, pueden visitar
http://www.sohns-musica.com.ar
